中新网四川新闻8月14日电 (唐倩)8月14日，话剧《鳄鱼》演员见面会在成都城市音乐厅举行。赵文瑄、么红、白凯南三位主演与现场观众分享了创作心得、表演经验以及背后的精彩故事。

　　“这部话剧对我来说是一次挑战，拿到剧本那一天就很想看到自己在舞台上会是什么样子，甚至不敢相信我真的能把它演下来吗？没想到真的演下来了，过了五场、十场后会觉得之前有的地方演得不够好。再到二十场、三十场，又觉得前面的十场演得不好，所以每一场其实都有不一样的地方。”白凯南分享道。

　　赵文瑄所饰演的单无惮是全剧中戏份最重的角色，当被问及那么多的戏份和台词所带来的挑战时，赵文瑄认为“在整个演出中，我没有一分钟是浪费的。虽然我的戏很多，但可能也最占便宜，从一上台到谢幕，我觉得这200分钟过得好快。反而是戏份不多的演员，他们不是每一秒都在台上，但也不能松懈，一松懈就无法呈现一个饱满的状态。”

　　么红对此表示深有感触，“越是台词少，人物越是没有一个具体化的东西，所以这个很难。因为我本来从事的是歌剧演出，歌剧排练和话剧完全不一样，在音乐的分段中每个人唱的部分是固定的，大家一起合成的东西比较多。在话剧中即使词很少，也要从头到尾和大家在一块儿，熟悉所有人的台词。”

　　三位演员也对成都的观众表达了他们的期待，很希望大家给出热情的回应，《鳄鱼》在演出的过程中不怕被打扰，只要大家觉得精彩的地方都可以随时作出回应。“观众的反应越热情，我们越有劲。”

　　本次见面会还邀请到《四川文学》主编、作家罗伟章，四川大学教授姜飞、北京师范大学艺术与传媒学院教授、纪录片导演张同道，与演员进行对谈。

　　“读这个剧本我感觉很畅快，第一个原因是语言的极致、沉厚以及话里的玄机，这些用在小说里有点刻意，用在剧本里却起到滋润、推动剧情发展的作用；第二个是人物的塑造，主角单无惮虽然叫‘无惮’，实际上是‘有惮’，有对人性深处的自我欲望的恐惧；第三是恐惧的具象化，莫言让每一个读者、每一个观众透过鳄鱼看见了恐惧，看见自己的影子。欲望不一定是坏事，有时候甚至可以是指引，看见的目的是让我们节制。”罗伟章表示。

　　姜飞称，“莫言老师在剧本中用了‘苏武牧羊’这个典故简直是神来之笔，单无惮一类的人会给自己一种自我欺骗式的幻觉，而这种幻觉恰恰是支撑他们得以活下去的意义。”在张同道看来，很多诺奖获奖作家在获奖后很难写出能和之前的作品相媲美的作品，但莫言这部剧本值得再获一次诺贝尔奖，他写的是社会上的所有人，让读者和观众从中看见了自己。

　　现场互动环节中，几位观众向演员提出了一些问题，赵文瑄表示已经尝过成都美食，也分享了自己从影视剧演员到话剧演员的转变历程。么红分享了自己与话剧的结缘，她认为“艺术都是相通的”，一直都很期待与王可然的合作。

　　最后，三位演员、嘉宾和现场的所有观众合影留念，见面会在热烈活跃的氛围中圆满落幕。通过这次见面会，观众们不仅近距离感受到了演员们的风采，也对话剧《鳄鱼》有了更深的认识。相信在16、17号的正式演出中，鳄鱼在音乐厅得以精彩呈现，以其独特的魅力吸引蓉城的观众。(完)