中新网四川新闻4月2日电 （曾一夫 旭敏）在川滇藏交界的金沙江畔，有一座被誉为“中国弦子之乡”的小城——巴塘。每天清晨，当第一缕阳光洒向雪山的褶皱，夏邛镇拉宗伙村的一个小院里，总会准时响起悠扬的弦胡声。琴声的主人，就是当地孩子们口中的“弦子爷爷”——王扎西。
今年67岁的王扎西身兼多重身份：他既是技艺精湛的弦子演奏艺人，也是远近闻名的弦胡制作匠人，更是弦子舞国家级非遗代表性传承人。从8岁开始跳弦子，18岁独立制作弦胡，他用半个多世纪的时光，守护着这门传承千年的艺术。
“我爷爷那一辈，弦子就是巴塘人的魂。”王扎西的技艺，是从爷爷那里学来的。十二三岁时，他就在爷爷身边打杂，边看边学，慢慢掌握了弦胡制作的整套工艺。巴塘弦子，藏语称“巴谐”，集诗、琴、歌、舞于一体，被誉为“藏族三大舞蹈之首”，2006年列入国家级非遗名录。对年幼的王扎西而言，爷爷手中那把会“唱歌”的琴，比任何宏大的历史叙述都来得真切。
制琴是一门寂寞的手艺。王扎西对材料极为讲究：他发现传统的杜鹃木容易受潮，便改用柏木制作琴筒。每年春天，他都要钻进深山亲手挑选木料，一根料要经过两三年的自然阴干。“木头有木头的脾气，你得顺着它来。”五十多年来，从他手中诞生的弦胡已有3000多把。他的手指因长期劳作而变形，掌心布满老茧，可就是这双粗糙的手，却能刻出细密流畅的纹路，调出最纯净的音色。
为了让这门手艺不在身后“失声”，王扎西主动走到台前。在他的感召下，4名年轻人拿起了刻刀，30余名爱好者拉响了琴弓。二儿子王尼玛远在云南，现已成长为县级非遗代表性传承人，将父辈的技艺播撒到更远的地方。
守护一门手艺，光有热爱远远不够。那些年，王扎西的日子并不轻松。制琴需要木料、马尾、弦线，样样都是开支，而他制作弦胡和偶尔表演的收入，对于养家糊口来说始终有些力不从心。可即便如此，他也从未想过放下刻刀。妻子有时劝他别那么较真，他只是笑笑：“弦子是我们巴塘的魂，魂丢了，人还怎么活？”
转机来自一间小小的杂货铺。二十多年前，王扎西在自家院子开了间小店，起初只是贴补家用，没想到这门小生意慢慢成了他守护弦子事业的支撑。小店带来稳定的收入，让他的手头渐渐宽裕，再也不用总为买木料的钱发愁。每一笔经营所得，他都精打细算，省下来投进弦子里，买更好的柏木，换更好的马尾。
“开小店是生计，做琴是命根子。有了这点稳定收入，我这手艺才能一直做下去。”这份稳定，让他在制琴这条路上走得更踏实，也更有信心。
近年来，318国道文旅热潮兴起，越来越多自驾游客沿着这条景观大道一路向西。巴塘地处川滇藏交界，曾是茶马古道上的重要驿站，如今更是无数游客进藏的必经之地。车轮滚滚，人流如织，王扎西的小店也悄然迎来了新的生机。
巴塘县烟草公司的客户经理刘继红在日常走访中，注意到了这家藏在小院里的小店。刘继红结合打造巴塘非遗体验点的思路，根据游客进店的动线，重新帮扎西规划了小店布局。在她的悉心帮助下，小店悄然变了模样：弦胡被请到最显眼的展示墙上，一把把精美的弦胡错落有致地陈列着，琴筒、琴杆、琴弓，每一处细节都诉说着老手艺人的匠心；卷烟柜台摆放在进门处，陈列美观大气，与藏式雕花、五彩经幡相得益彰。
刘继红还帮王扎西设计了一个演奏区，铺上卡垫，摆上矮桌，客人来了，他随时可以坐下拉上一曲。针对旅游旺季游客激增的情况，刘继红帮王扎西开发了“弦胡+特产”礼盒，将微型弦胡模型与青稞酒、牦牛肉干组合销售，既解决游客的伴手礼需求，又让非遗可触摸、可带走。
如今，王扎西的小店已成为巴塘独特的“文化驿站”。门口挂着一块木牌，上面写着“巴塘弦胡艺术空间”。游客走进来，王扎西都会热情地招呼他们坐下。他不再急于推销商品，而是会先端上一碗热腾腾的酥油茶，然后拿起自己的弦胡，讲述起弦子的故事。琴声时而如金沙江的波涛般雄浑，时而又如草原上的微风般轻柔。一曲终了，他还会指着墙上的一把把弦胡，介绍它们的材质、工艺，甚至亲手教感兴趣的游客拉上几下。
一位从成都自驾来的游客在小院里听完一曲后，竖起大拇指：“沿着318一路走过来，见过很多风景，但像这样坐在藏族老艺人的小院里，听他亲手拉的弦子，还是头一回，太有味道了。”
夕阳西下，王扎西又坐回工作台前，拿起刨子，继续打磨一段柏木。小院里，弦胡声再次响起，穿过院墙，飘向远方的雪山。那是千年弦音的延续，也是一位老人用一生守护的承诺。（完）
