走过热闹的太古里，依次路过卖牛肉饼、钵钵鸡和冒菜的店，最后，在一个老旧院落门口右转，一路走到底，一楼，就是“不只是古着”服装店。

　　2021年6月，“不只是古着”开了第二家店，距离第一家店步行距离不超过10分钟。

　　古着，单纯看字面意思，为“古代着装”，是指在二手市场淘来的真正有年代感的而现在已经不生产的衣服。“古着”这个词，最早是由日本流行而来。“不只是古着”就像它的店名一样，和传统意义的古着并不完全相同，3个合伙人——“90后”姑娘刘莹、雯子和索索，更愿意把它们称之为“remake”，即重塑。她们把淘回来的衣服重新改造，让衣服有了全然不同的个性。

　　当年轻人爱上“旧衣服”，爱上“缝缝补补”，会擦出怎样的火花呢？

　　三个90后，开起了一家服装改造店

　　刘莹和发小雯子是山西人。2018年，刘莹从四川传媒学院毕业后，留在了成都，从事影视传媒工作。学服装设计的雯子，则到了杭州，做服装设计工作。

　　一开始，是喜欢穿搭的刘莹和“专业选手”雯子改自己的旧衣服穿。“穿腻了、穿旧了，就动手改造一下，改成‘新’的来穿。”刘莹说，当时她会把衣服寄到杭州，改好了再寄回来。

　　印象最深的是一件棕色卫衣，前襟沾上了油点子，洗不掉了。雯子把衣服的后摆剪下来，和有污渍的前襟做了个“对调”，这样简单的改变，效果却意外的好，“挺多人都觉得很特别、很好看”。

　　刘莹也有一件非常正式的西装，穿的场合并不多，雯子拿到手后，拼上当下流行的欧根纱后，焕然一新，让不少朋友问起是从哪里买的。

　　2018年国庆刘莹到杭州玩，半开玩笑地和雯子说，要不一起在成都开个工作室吧！

　　雯子本身就是学服装设计的，在一家服装品牌工作，学会了蓝染、蜡染、手绣等传统技艺，正好可以用在衣服的改造上。

　　2019年11月，雯子和同事索索一起辞职，来到了成都，在租住的房间里开了一个简单的工作室。

　　那时候，成都的“古着”店很少，像刘莹、雯子她们这种以“古着”为基础，有更多自我创作的改造元素店就更少了。

　　在工作室开办后一年的时间里，除了有本职工作的刘莹，雯子和索索几乎没有收入，工作室的收益基本只能与房租、材料、饰料等支出持平。“那时候成都有很多文创市集，我们就去摆摊。”刘莹说。慢慢地，积累了一些喜欢古着、喜欢改造衣服的爱好者。

　　在开工作室之前，刘莹和雯子开了家淘宝店，做歌迷的“应援”文化衫定制。开了工作室后，淘宝店的主要功能是“广告效益”，比如一件改造好的衣服挂到店里，就会更多地受到关注，吸引古着爱好者。

　　改造赋予旧衣可再生的美学

　　现实生活中，大部分人的衣服更新换代不是因为破了、旧了，而是因为“不流行”“不好看”了。这时，刘莹她们就把这些衣服拿来“重塑”，加入自己的改造，让衣服的生命得到延长。

　　比如，一位客人的一条牛仔裤小了，但又特别喜欢，不想扔。可是，裤子大了要改小容易，小了要改大却很难。雯子和索索干脆“反其道而行之”，把裤子裁剪开，两条裤腿变成袖子，改成了一件性感的披肩上衣，裤腰还是“腰”，只不过调了个个儿，倒一点也没有违和感。另外，巴宝莉的外套改成帽子，绿色的AJ鞋喷上黑色再贴上编织技法独特的古布，立马就是截然不同的风格。

　　把两件不同风格的衣服拼接成一件新的，在严肃高冷的西装上拼接上蕾丝、欧根纱，或者纯手工绣上繁复的花纹，或者在一条牛仔裤上用丙烯颜料画出风格独特的绘画。

　　以前，打“补丁”是为了遮盖破洞，现在，传统技法编织的古布，赋予了“补丁”更多装饰和风格。

　　“不只是古着”店的顾客多是90后、00后，有大学生、高中生、甚至初中生，他们喜欢与众不同，喜欢创造和灵感。除了店里本身改造的古着，也有许多人带着自己的旧衣请她们改造，或者在店里自己动手，免费使用工具。“有的也通过微信沟通，我们也是免费指导的。”刘莹说。

　　“(改造)是好看，独一无二，但成本太高，费时费力。”刘莹说，像重工刺绣，即使是熟练如雯子、索索，也少则三五天，最复杂的一件，绣了20多天。“但，改造不仅仅是赋予一件旧衣新生，重塑取代丢弃，这是可再生的美学。”刘莹说。

　　记者 于遵素 实习生 廖炳华 摄影报道